Violetas para Nadie

Las miro, profundamente azules,
con un olor que trepa y se columpia en mi recuerdo
Violetas. No se me ocurre ninguna palabra para decirte;
ni gracias, ni son muy lindas.

Nada.
Mis manos tiemblan
y los menudos pétalos se mueve
como si un aire pesado los moviera.
Un aire que viene de calles caminadas sin apuro,
envueltos tú y yo en un silencio
en nada parecido a éste de ahora.
Un aire que viene de tardes
con signos descifrables por la paciencia
lenta y amiga de la ternura.
Un aire que viene de veranos
con oleajes tibios en el cauce celeste de la sangre.
Mi voz ymis palabras  han quedado en aquel tiempo.
Las busco ahora, buceando en un océano de letra
como peces escurridizos.
Las busco para dártelas y mi voz se niega
mi voluntad se niega,
todo mi cuerpo es una negativa.
Yo no sabía, creeme que no lo sabía,
me hedado cuenta ahora.
Pensé que era amor lo que hacía
resignarme a la monotonía de nuestro días.
Que el amor había hecho
que aprendiera a callar las súplicas.
Que el amor me había convertido
en esta casi-piedra que ni siquiera
pretendía llamarte demasiado la atenció .
Te reías cuando te reprochaba
la escasez de caricias,
de palabras que enunciaran lo que sentías por mí
Todo estaba sobreentendido,
no había nada nuevo que decir;
y repetir lo que se había dicho antes,
era una cosa tonta, innecesaria.
Te reías cuando los ojos
se me llenaban de lágrimas
al ver cómo negabas, con un leve
y rítmico movimiento de cabeza,
el reclamo del chico o de la florista
para que le compraras un ramillete.
Porque ése no, no era para ellos,
sino para mí.
Iban quedando huecos dentro de mi ser:
un hueco para llenar con flores,
un hueco para llenar con palabras,
un hueco para llenar con ternura.
¿No notaste que en vez de una mujer
tenías a tu lado un abismo profundo?
¿No notaste q e en vez de una mujer
tenías a tu lado el latido veloz de los vientos?
¿o te diste cuenta de que a tu lado
quedaba solamente la sombra de aquella
que reía apretando tu man y
haciendo repicar las cristalinas agujas de la lluvia?.
¿Pudo engañarte mi contorno material,
la armazón que paseaba mis vestidos
por la casa ordenada,
el mecanismo perfecto de mis manos
peinando mis cabellos y
retocando el polvo sobre mi nariz?.
La que te amaba,
la que secaba su llanto con tu mirada,
la que se iluminaba cuando
sembrabas besos como estrellas lustrosas
sobre su piel… aquella que te dejó
libar su néctar e injertar en su tallo
la savia de tus ramas…
se ha escapado de mí, ya no soy ella…
No te he engañado:
ahora acabo de darme cuenta.
Ahora mismo apretando en mis manos
este ramo de violetas.
Ahora, mirándolas, profundamente azules
con un color que trepa y se columpia en mis recuerdos.
No se me ocurre ninguna palabra para decirte,
ni gracias, ni son muy lindas.
Nada. Porque la ceniza cae sobre menudos pétalos
Y has comprado violetas, sí, pero muy tarde.
Violetas para nadie….
Poldy Bird

LA VIDA ES HERMOSA

Y qué puedo hacer ahora para demostrarte lo que entre broncas y recelos escondí? ¿Qué puedo hacer ahora, que no sé hacia qué lado dirigir mi voz para hablarte? Ahora que el norte no importa, que la lluvia es pintada, que esté de mas el sol, que para qué sirven los jazmines, que nunca mas un tango, un Wagner, los Rollings, Patsie Claine enloqueciéndose, que las culpas abruman, que al fin sabés que te metiste en camisa de once varas por un amigo y fue el que te pateó, porque nadie aguanta tener que agradecer (y si no, como decía Arnaldo, mirá Cristo. Lo crucificaron porque les dio demasiado). ¿Vos me ves? ¿Vos andas dando vueltas todavía por aquí? ¿Vos no dejas que nadie me venga bien, que todos me parezcan poco menos que imbéciles, que los tipos que se me acercan digan justo, justito lo que me resulta ridículo, tonto, remanido, presuntuoso, predecible, inútil? ¿Vos hacés que pierda los papeles, los anillos, los anteojos, que no me acuerde de lo que tengo que hacer, que NO ME IMPORTE...? No estoy. No soy. No puedo. No me esfuerzo. No se me dá la gana. No me importa. No espero que me digan "quédate", "veni", "andate". No espero nada. Van pasando las cosas, la vida va pasando. Sucede. A pesar de mí, sucede. Ha llegado otro verano, que se escurrió entre lluvias y vientos anunciados por los que se alegran anunciando las catástrofes. Unos azareros que pusimos en la terraza sobrevivieron el crudo invierno.Los compramos en un vivero de Maldonado hace cuatro años, ¿o cinco?, titubeando: "¿aguantaran, no aguantaran?" Nada es tan frágil como parece. Nada es tan fuerte como creemos. Casi todos los premios están arreglados. Esperan que cumplas ochenta años para rendirte los honores que merecías desde los cuarenta y así se quedan con la conciencia tranquila cuando te morís. La alfombra roja solo es para los poderosos, no para los creadores, para los que cambian el pensamiento de la gente mejorándola, haciéndole subir un escaloncito a la raza humana. Y no es que "el mundo es así". El mundo es generoso, paciente, productivo, sensible, ¡no hace más que perdonar el daño espantoso que le hacemos, nuestra imparable depredación, nuestra autosuficiencia de matones! Nos da y nos vuelve a dar. Flor tras flor. Color tras color. Sonido tras sonido. Fruta tras fruta. Nos da todo lo que necesitamos para vivir mientras agujereamos su ozono para freírlo. ¿Cómo le vas a echar la culpa al mundo, que cuida el delicado y pequeño nido del colibrí y la maravillosa telaraña de plata? Y nos presta todo su aire para que nos comuniquemos.Pobre mundo debe creerse que nos hace sentir mas acompañados con las ondas de Internet... No sabe (porque es ingenuo como mi tía Elsa) que la soledad no tiene nada que ver con la vida que tanto cuida. Que la soledad es un virus que no tiene vacuna porque nadie la fabrica. ¡Imaginate la industria de la droga, las armas, y la corrupción si la vacuna se repartiera gratis! Porque debiera ser gratuita y obligatoria. ¿Vos me oís? ¿O estás concentradísimo atendiendo tu ausencia? ¿Ves tus libros ordenados por temas? ¿Ves mis lágrimas, ordenadas también por temas en las cajitas de los recuerdos y las añoranzas? Si, te extraño. Si, te amo. Si, te pienso. Si, te ubico en el lugar de siempre, porque no creo en la desaparición total de nadie. Si, sos parte de mi vida. Eso no puede cambiarse. Vos sabés que lo único que no podemos cambiar es el pasado. Menos mal, porque hay cosas tan bellas en el pasado, que locos como somos los humanos, podríamos cambiarlas en un rapto de bronca. Hace un tiempo vi una inscripción, estaba escrita con aerosol en una paresita larguísima detrás de las vías del tren que va para Retiro. Decía, extendiendo el mensaje unos cien metros: ALMA, LA VIDA ES HERMOSA Y si no, pregúntale al mundo, a los azahares de los azareros, a la vaca del dulce de leche, a la carcajada de Beatriz Guido, al refinamiento de José Bianco, al trébol de los Irlandeses de mis ancestros, a los dientes nuevos de mi nieto el futbolista (que me oye fascinado cuando le cuento que ví a Neil Armstrong pisar la luna el 20 de julio de 1969, el día en que menos delitos se cometieron en el planeta, (¿sabías?) Sí, terminante: LA VIDA ES HERMOSA.
 Poldy Bird
 

 

Manuel Wirzt (San Nicolás de los Arroyos, 26 de marzo de 1963) es cantante, músico, autor, compositor, actor, mimo, director teatral, y conductor de TV argentino. Desde muy pequeño Manuel demostró su fuerte inclinación artística. Desde entonces ha tomado tanto clases de música y de canto, como de arte dramático, de mimo con la compañía de Alberto Ivern, y además perfeccionó su actuación con los afamados actores argentinos Norman Briski y Héctor Bidonde. Viajó a Ucrania, donde disfrutó de las clases de payaso y pantomima que tomó en la ciudad de Kiev, entre otros cursos de perfeccionamiento. Actualmente se encuentra realizando presentaciones por todo el país con su nuevo disco Vení. Y dirigiendo la obra galardonada de Martín Bossi: M El Impostor.

El Pensamiento de Alberdi en materia de Seguridad

La paz y el orden interior son otros de los grandes fines que debe tener en vista la sanción de la Constitución argentina; porque la paz es de tal modo necesaria al desarrollo de las instituciones, que sin ella serán vanos y estériles todos los esfuerzos hechos a favor de la prosperidad del país. La paz, por sí misma, es tan esencial al progreso de estos países en formación y desarrollo que la Constitución que no diese más beneficios que ella, sería admirable y fecunda en resultados. Los dos grandes enemigos de la seguridad en Sudamérica, suelen ser el despotismo y la anarquía. Por veinte años la inseguridad ha nacido del despotismo en la República Argentina; y su población ha disminuido o permanecido estacionaria por resultado de esa inseguridad. 
Hoy la población sólo puede ser retardada o entorpecida por la inseguridad de la anarquía. Los demagogos tienen igual parte que los tiranos en la despoblación de Sudamérica: los unos despueblan en nombre del orden, los otros en nombre de la libertad. 
La verdad es que la paz es una condición esencial para el aumento de la población, que puede asentarse sin temor de errar, que toda conmoción pública hace retroceder la población del país, por tanto tiempo, como dura el terror, que infunde a lo lejos en los que estaban dispuestos a inmigrar en él. 
La traición máxima para la actual Constitución argentina es la que comete el gobierno contra el país cuando por sus actos o por sus omisiones, deja indefensas e inseguras la vida, la fortuna y el honor de los que habitan en suelo argentino. 
La seguridad individual es para ella el emblema de la patria y de su civilización. La gloria del soldado se encierra entera en el desempeño heroico y leal de su mandato militar por absurdo e injusto que el objeto de su desempeño fuere. 
No responde el militar del error político. Un mismo acontecimiento puede a la vez valer al ministro que lo decreta, un presidio y al soldado que lo lleva a cabo, una estatua. 
Se puede anular todo el Código Criminal y convertirlo en código de virtudes y de premios, con añadir a cada crimen el adjetivo político. 
El robo político, no es robo, el asesinato político, no es asesinato. El ladrón político de llaves, de papeles, de cartas y de todo lo que le interese a la política, aunque sean escrituras y billetes de banco, puede ser un caballero muchas veces condecorado. 
El que incendia para civilizar, para servir al progreso, no comete crímenes, sino actos beneméritos. La paz tiene también sus condiciones esenciales de existencia, y la primera es la presencia de un gobierno eficaz. 
La guerra no puede tener más que un fundamento legítimo y es el derecho de defender su propia existencia. En este sentido, el derecho de matar se funda en el derecho de vivir y sólo en defensa de la vida se puede quitar la vida. 
Saliendo de ahí, el homicidio es asesinato, sea de hombre a hombre, sea de nación a nación, El derecho de mil no pesa más que el derecho de uno solo en la balanza de la justicia; y mil derechos juntos no pueden hacer que lo que es crimen sea un acto legítimo. 
¿Qué clase de agresión puede ser causa justificativa de un acto tan terrible como la guerra? Ninguna otra que la guerra misma. Sólo el peligro de perecer puede justificar el derecho de matar en un pueblo honesto.
 Juan Baustista Alberdi. 
Escritos Póstumos
 

"Sistema económico y rentístico de la Confederación Argentina"

“Los argentinos hemos sido ociosos por derecho y holgazanes legalmente. 
Se nos alentó a consumir sin producir. 
Nuestras ciudades capitales son escuelas de vagancia, de quienes se desparraman por el resto del territorio después de haberse educado entre las fiestas, la jarana y la disipación. 
Nuestro pueblo no carece de alimentos sino de educación y por eso tenemos pauperismo mental. En realidad nuestro pueblo argentino se muere de hambre de instrucción, de sed de saber, de pobreza de conocimientos prácticos y de ignorancia en el arte de hacer bien las cosas. 
Sobre todo se muere de pereza, es decir de abundancia. Quieren pan sin trabajo, viven del maná del Estado y eso les mantiene desnudos, ignorantes y esclavos de su propia condición. 
El origen de la riqueza son el trabajo y el capital… 
¿Qué duda cabe de que la ociosidad es el manantial de la miseria? 
La ociosidad es el gran enemigo del pueblo en las provincias argentinas. 
Es preciso marcarla de infamia: Ella engendra la miseria y el atraso mental de las cuales surgen los tiranos y la guerra civil que serían imposibles en medio del progreso y la mejora del pueblo”. 

Juan Bautista Alberdi  

Fragmento Preliminar para el estudio del Derecho

«Una nación no es una nación sino por la conciencia profunda y reflexiva de los elementos que la constituyen. Recién entonces es civilizada: antes había sido instintiva, espontánea: marchaba sin conocerse, sin saber a dónde ni por qué. Un pueblo es civilizado, únicamente cuando se basta a sí mismo, cuando posee la teoría y la fórmula de su vida, la ley de su desarrollo. Luego, no es independiente sino cuando es civilizado»  
Juan Bautista Alberdi 
 

Adrián Otero y Memphis La Blusera

Adrián Otero Nació en Buenos Aires, Argentina, 31 de julio de 1958 y falleció el 12 de junio de 2012. Fue un cantante y músico de Argentina, ex líder de Memphis la Blusera. En su juventud, curso estudios de psicología y recorrió parte de América, Europa y África, antes de incorporarse definitivamente a la banda musical “Memphis La Blusera”. En esos viajes se desempeñó en diferentes tareas como periodista deportivo, artesano y cocinero. Otero fue cantante y autor de la mayoría de las letras del grupo “Memphis, La Blusera”, y se incorporó definitivamente a ella en el año 1980. Con la banda recorrió un largo camino y compartió escenarios internacionales. En marzo de 2008, después de ser la cara mas visible, voz principal de Memphis, y compartir innumerables éxitos, premios y reconocimientos, Adrián Otero decidió alejarse de la banda blusera. El anuncio fue hecho por él mismo a través de un comunicado de prensa en el cual manifestó su decisión diciendo: “Después de meditarlo mucho… le digo adiós a Memphis… doy un paso hacia el futuro… inicio desde ahora mi etapa como solista.” El nombre de su primer disco es “Imán”. Este álbum se grabo durante los meses de mayo y junio de 2008, y cuenta con canciones rockeras que muestra a un Adrián Otero cambiado, renovado, pero con su inconfundible tono de voz. Falleció en un accidente automovilístico ocurrido en el kilómetro 523 de la autopista Rosario-Córdoba, en la localidad cordobesa de Ballesteros. Con 53 años, el destacado músico argentino ,que se caracterizó por su voz ronca y muy sutil, se encontraba a sólo unos días de lanzar su segundo nuevo material discográfico. Sin embargo el accidente lo sorprendió en su Honda Accord en dirección a Capilla del Monte, cuando perdió el control del vehículo y tras, varios giros, el cantautor perdió instantáneamente la vida. Fue trasladado al Hospital más cercano, junto a la mujer que lo acompañaba, pero él llegó óbito y carente de reflejos primarios mientras que su acompañante sólo sufrió algunas lesiones de menor importancia. Qué tristeza, estamos perdiendo tantos talentos queridos… 

Imposible olvidarte Adrián.

La lluvia de fuego (fragmento), de Las fuerzas extrañas

" Pelados como gatos sarnosos, reducida a escasos chicharrones la crin, secos los ijares, en una desproporción de cómicos a medio vestir con la fiera cabezota, el rabo agudo y crispado como el de una rata que huye, las garras pustulosas, chorreando sangre—todo aquello decía a las claras sus tres días de horror bajo el azote celeste, al azar de las inseguras cavernas que no habían conseguido ampararlos. Rondaban los surtidores secos con un desvarío humano en sus ojos, y bruscamente reemprendían su carrera en busca de otro depósito, agotado también, hasta que sentándose por último en torno del postrero, con el calcinado hocico en alto, la mirada vagorosa de desolación y de eternidad, quejándose al cielo, estoy seguro, pusiéronse a rugir. Ah... nada, ni el cataclismo con sus horrores, ni el clamor de la ciudad moribunda era tan horroroso como ese llanto de fiera sobre las ruinas. Aquellos rugidos tenían una evidencia de palabra. Lloraban quién sabe qué dolores de inconsciencia y de desierto a alguna divinidad obscura. El alma sucinta de la bestia agregaba a sus terrores de muerte, el pavor de lo incomprensible. Si todo estaba lo mismo, el sol cuotidiano, el cielo eterno, el desierto familiar—¿por qué se ardían y por qué no había agua?... Y careciendo de toda idea de relación con los fenómenos, su horror era ciego, es decir, más espantoso. El transporte de su dolor elevábalos a cierta vaga noción de provenencia, ante aquel cielo de donde había estado cayendo la lluvia infernal; y sus rugidos preguntaban ciertamente algo a la cosa tremenda que causaba su padecer. Ah... esos rugidos, lo único de grandioso que conservaban aún aquellas fieras disminuidas: cuál comentaban el horrendo secreto de la catástrofe; cómo interpretaban en su dolor irremediable la eterna soledad, el eterno silencio, la eterna sed. " Leopoldo Lugones 

 

Recuerdos de viaje.

Amanece el diez de julio. Son las seis, y el tren que ha de conducirnos a Salta ronca junto al andén, resollando bajo, recorrido por ligeros temblores, como si su férrea musculatura se crispara bajo el frío de aquella mañana turbia, que tiene pereza de abrir pronto los ojos... Los muchachos recién salidos del baile llegan presurosos. Aunque el cielo comienza a blanquear, hay todavía sombras abajo; y entre esas sombras, apenas alumbradas por el fulgor de la cantina abierta (una perra cantina, gran salvadora de bolsas incautas), se mueven los viajeros en un flujo y reflujo, silenciosos; saltan sobre los balcones, toman posesión de los asientos, entran, salen están siempre moviéndose, codeándose, empujándose, son su atolondramiento juvenil de pájaros... ... la negra musculatura se mueve con un chirrido lastimero, como si se despedazara; un grueso borbotón de humo se escapa de su negra trompa y, minutos después, ya ha tomado su andar, ya los coches han comenzado su rápido cabeceo y, desde los balcones estremecidos por las rítmicas trepidaciones del tráfago, miramos un tumultuoso vuelo de chispas... Leopoldo Lugones

LA MUERTE DE LA LUNA

En el parque confuso
Que con lánguidas brisas el cielo sahúma,
El ciprés, como un huso,
Devana un ovillo de de bruma.
El telar de la luna tiende en plata su urdimbre;
Abandona la rada un lúgubre corsario,
Y después suena un timbre
En el vecindario.

Sobre el horizonte malva
De una mar argentina,
En curva de frente calva
La luna se inclina,
O bien un vago nácar disemina
Como la valva
De una madreperla a flor del agua marina.

Un brillo de lóbrego frasco
Adquiere cada ola,
Y la noche cual enorme peñasco
Va quedándose inmensamente sola.

Forma el tic-tac de un reloj accesorio,
La tela de la vida, cual siniestro pespunte.
Flota en la noche de blancor mortuorio
Una benzoica insispidez de sanatorio,
Y cada transeúnte
Parece una silueta del Purgatorio.

Con emoción prosaica,
Suena lejos, en canto de lúgubre alarde,
Una voz de hombre desgraciado, en que arde
El calor negro del rom de Jamaica.
Y reina en el espíritu con subconsciencie arcaica,
El miedo de lo demasiado tarde.

Tras del horizonte abstracto,
Húndese al fin la luna con lúgubre abandono,
Y las tinieblas palpan como el tacto
De un helado y sombrío mono.
Sobre las lunares huellas,
A un azar de eternidad y desdicha,
Orión juega su ficha
En problemático dominó de estrellas.

El frescor nocturno
Triunfa de tu amoroso empeño,
Y domina tu frente con peso taciturno
El negro racimo del sueño.
En el fugaz desvarío
Con que te embargan soñadas visiones,
Vacilan las constelaciones;
Y en tu sueño formado de aroma y de estío,
Flota un antiguo cansancio
De Bizancio...

Languideciendo en la íntima baranda,
Sin ilusión alguna
Contestas a mi trémula demanda.
Al mismo tiempo que la luna,
Una gran perla se apaga en tu meñique;
Disipa la brisa retardados sonrojos;
Y el cielo como una barca que se va a pique,
Definitivamente naufraga en tus ojos.

Leopoldo Lugones

Estela Raval y Los 5 Latinos

Estela Raval nació en Ciudadela, Buenos Aires, Argentina el 19 de mayo de 1935 y nos dejó el 6 de junio de 2012. Fue una reconocida cantante argentina de rock y pop latino, que se hizo famosa mundialmente por ser la primera voz de Los Cinco Latinos, grupo que hasta la actualidad sigue vigente en el mundo del espectáculo. El grupo debutó en el teatro Tabarís el 22 de mayo de 1957 y estaba compuesto por Estelita Raval (voz solista del grupo), Ricardo Romero (director, coros y trompetista), Hector Buonsanti (coros saxo alto y clarinete), Mariano Crisiglione (saxo barítono y tenor del grupo) y Jorge Francisco Pataro (trombón y coros). En 1959, el grupo inicia una gira por América, viajando a México en octubre de ese año. En México, Jorge Francisco Pataro fue reemplazado por Carlos Antinori, quien forma parte del grupo hasta la actualidad. En junio de 1960 dieron conciertos en España, para luego seguir por Francia para presentarse en el teatro Olympia (de París) y grabar el tango «Lejana tierra mia». La gira los llevó luego a Inglaterra, Portugal, Italia y Grecia. En 1964, grabaron para la empresa discográfica Columbia su último disco, para convertirse luego en productores independientes. En 1964 se presentaron en televisión en el programa El Show de Ed Sullivan, en Nueva York. En 1970 Los Cinco Latinos anunciaron su separación, y Estela Raval se vuelca al cuidado de sus hijos y a su carrera como solista. En 1970 Estela Raval inició una carrera como solista, siempre acompañada por su esposo, Ricardo Romero. El sello CBS (Columbia) le extendió un contraro de exclusividad y con ellos grabó 4 discos, dos de los cuales los hizo acompañada del Trío Los Panchos realizando temporadas televisivas y teatrales, así como giras internacionales por Paraguay, Colombia y principalmente México y España. En 1973 obtuvo el premio Martín Fierro por sus exitosas actuaciones por toda la Argentina. Por esos años realizó los espectáculos Operativo cantable y Fantásticamente fantástica. En 1974 presenta el tema inédito «Cuando te encuentres solo», compuesto por Horacio Guaraný y que dio título a un nuevo álbum con otros temas como «Un amante no debe llorar» y «Cuando vuelva la nieve», que la llevarían a realizar dos extensas giras internacionales por América. De 1975 a 1979 publicó los álbumes Ámame, A toda voz y La Raval, y prosigue las presentaciones en shows de televisión y teatros. En 1980 publicó su álbum Tributo a Los Cinco Latinos con lo cual inicia otra gira mundial. En 1981, junto a la Pequeña Compañía publicó Tributo a mis amigos, totalizando 12 álbumes como solista. En 1982, con motivo del mundial de fútbol España 82, Estela Raval obtuvo numerosas propuestas para reunir al grupo nuevamente. Volvieron a unirse con Los Cinco Latinos, presentándose en adelante como Estela Raval & Los Cinco Latinos, alternando su carrera con el grupo y como solista. Ese mismo año grabaron para CBS un nuevo álbum titulado Estela Raval y Los Cinco Latinos - El mejor momento y comenzaron nuevas giras internacionales. En 1983, tras visitar Puerto Rico y Chile, llegaron a Cuba, donde registraron en vivo el disco Encuentro en la Habana con Estela Raval y Los Cinco Latinos. En 1984 grabó un nuevo LP para CBS con temas como «Chicos de la calle» y «Lágrimas», entre otros. En 1985 editó el álbum en vivo Estela Raval y Los Cinco Latinos en Michelángelo. Este mismo año graba junto a otros colegas un álbum a beneficio de los danmificados por las inundaciones en Argentina y que llevó el título de Argentina es nuestro hogar. En 1986 llegaron a Lima (Perú), donde ―por el éxito de sus presentaciones― tienen que extender la visita de una semana a un mes y medio. Este mismo año graba un LP bajo el título de A usted, compuesto por El Paz Martínez y en donde graban a dúo el tema Amor donde hubo fuego. En 1987 fue contratada por la casa discográfica Microfón para editar el álbum recopilatorio Estela Raval hoy, la historia de sus éxitos. En 1988 se separó de su esposo, Ricardo Romero.1 En 1989 se presentó en Miami a beneficio del Latin Quarter Cultural Center. Después viajó a Lima (Perú) para realizar un par de presentaciones para el Gobierno peruano. En noviembre de ese año viajó a México como invitada al popular programa de Verónica Castro Aquí está. Este mismo año recibió el premio Estrella de Mar por su participación en Aquí está el show como mejor music hall. En 1990 estrenó un nuevo CD y un nuevo espectáculo llamado La Cantante (de Billy Joel), en donde incluyó temas como «Una» (que fuera compuesto por Alberto Cortez para ella), «La cantante», «Amaba», «La Madre», entre otros. En 1993, editó un nuevo disco titulado Noche de ronda en donde incluye famosos boleros como «Noche de ronda», «Burbujas de amor», «Melodía desencadenada» entre otros, realizando presentaciones tanto dentro como fuera de la Argentina. En 1996 presenta Porque somos grandes junto a Ricardo Romero, permaneciendo seis meses consecutivos en cartelera. En dicho show se presentaba toda la historia musical y personal de Estela Raval. En 1997 es invitada por Paloma San Basilio a España para participar en un especial musical con motivo de cumplir sus 20 años de trayectoria artística, este mismo año estrena su unipersonal Ven y acompáñame, por el cual recibe el premio Estrella de Mar. También estrena su último álbum titulado La vida, tema compuesto por Alberto Cortez para ella, contando con la participación del mismo; también incluye un dúo con Paloma San Basilio en el tema «Cosas del amor». Este mismo año se estrena el espectáculo Estela Raval y Los Cinco Latinos: 40 años después, celebrando el aniversario del grupo y editando un doble CD con los temas del show. En 1998 continua celebrando el 40 aniversario de Los Cinco Latinos, recorriendo diferentes partes de América. Este mismo año grabó y participó en la obra musical Rutas del alma bajo la dirección instrumental de Nazareno Andorno junto con 120 artistas y el Coro Kennedy.2 Durante esta etapa, Estela Raval realizó destacados espectáculos y grabó a dúo con amigos y colegas tales como Valeria Lynch, José Luis El Puma Rodríguez, Mariano Mores, María Martha Serra Lima, Alberto Cortez, Paloma San Basilio, Sandro, Paz Martínez, Axel Fernando, Cacho Castaña, Víctor Heredia, Los Carabajal, Osvaldo Pugliese, Cacho Tirao, Raúl Lavié y con su hijo, el guitarrista y cantante Hernán Romero, entre otros. En la actualidad el grupo de Los Cinco Latinos está compuesto por Estela Raval, Mariano Crisiglione, Carlos Antinori (miembros fundadores), Ricardo Tenreyro y Augusto Granata (miembros desde 1982). En 2000 editó un nuevo CD en donde incluye dos temas compuestos por ella misma «El amor de mi gente» en homenaje a sus fans, y «Dispuesta a todo», que incluye en sus nuevas presentaciones. En 2002 presentó En un rincón del alma junto a Alberto Cortez, grabando un CD doble con el mismo título y por el cual obtuvo el Premio Gardel 2002. En 2003 presentó su nuevo espectáculo titulado Adelante frente a un total de 300 000 espectadores, el cual incluye la éxitosa versión de «Resistiré», original de la banda española Dúo Dinámico. Este espectáculo fue registrado en un DVD que incluye los mejores momentos del show en el teatro Astros de Buenos Aires. En este show presentó también su último CD con el mismo título por el cual logra nuevamente el Premio Gardel 2003. Este CD también obtuvo el Disco de Oro superando las 35.000 unidades vendidas. En 2005 presenta Vivir con todo y un CD con el mismo título, siendo presentado durante todo 2006. El disco fue nominado en el Premio Gardel 2006 (Mejor álbum romántico). En 2006, el 24 de agosto es proclamada «Ciudadana Ilustre de la ciudad autónoma de Buenos Aires».[cita requerida] En 2007, Estela Raval celebró sus 50 años junto a Los Cinco Latinos en Luna Park y dos Teatro Gran Rex con Maravillosos 50, en una gira por Argentina, Uruguay, Chile y Estados Unidos. De esos conciertos se edita un CD doble grabado en vivo. En 2008 recorrió América y realizó dos conciertos en el Luna Park. El 12 de noviembre de 2008 viajó a Estados Unidos para recibir un Grammy Latino. En 2009 volvió a España como estrella invitada del programa de Televisión Española Los mejores años de nuestra vida y presentó su CD Más de mí, con 12 nuevos temas para su repertorio. En 2010, Estela Raval volvió después de muchos años a participar en una revista musical, es así que debuta en la revista porteña Carnaval de estrellas junto a Raúl Lavié y Juan Carlos Calabró entre marzo y fines de octubre de 2010. Entre tanto, en Chile realizó cuatro funciones en el Teatro Oriente de Santiago. A principios de diciembre de 2010 viajó a Montevideo (Uruguay), en donde realizó una serie de presentaciones para luego volver a Buenos Aires, en donde el 18 de diciembre debuta en Carlos Paz (Córdoba) con la revista Excitante compartiendo cartel con Nito Artaza y Miguel Ángel Cherutti que volvieron a unirse luego de casi una década. En 2011, durante la temporada en Carlos Paz, el espectáculo Excitante agotó localidades en varias oportunidades, llegando a realizar funciones los siete días de la semana. Este espectáculo fue primero en recaudación a nivel nacional constituyéndose así en el éxito del verano. Terminada su participación en Excitante, Estela volvió a Chile para realizar una serie de conciertos del 12 al 22 de marzo de 2011 con Los Cinco Latinos, debiendo agregar una función extra debido a las localidades agotadas. Luego se presentó en Salta el 25 de marzo de 2011 en una gala para Cáritas en el Teatro Provincial. El 7 de mayo de 2011 Estela Raval tuvo una presentación en Lima (Perú), en un concierto exclusivo en el teatro María Angola. También recibió de parte de la APDAYC (Asociacion Peruana de Autores y Compositores) las palmas musicales y una condecoración por su trayectoria. El 27 de mayo de 2011, Estela Raval se presentó en Mendoza, actuando en el teatro auditorio Ángel Bustelo y el 28 de mayo de 2011 se presentó en el auditorio Juan Victoria (de San Juan. El 11 de junio de 2011 realizó un concierto en el teatro Broadway de Rosario, y en octubre viajó a Río Grande para presentarse en el Poli de Chacra II. Será en el marco del aniversario 90 de la fundación de esa ciudad. En el año 2002 Estela Raval fue a inyectarse botox. El cirujano plástico le dijo que se hiciera una mamografía porque tenía un pocito que tenía en su pecho derecho. El 29 de octubre de 2002 fue operada. Estela Raval falleció el 6 de junio de 2012 a los 77 años en la clínica Bazterrica, luego de haber entrado en estado de coma. Luchaba contra un cáncer de mamas que padecía desde hace 10 años. Se encontraba en la clínica desde el 27 de mayo de 2012, recuperándose de una infección urinaria, pero su estado se agravó por una infección respiratoria, la cual provocó que entrara en estado de coma y, más tarde, su fallecimiento. Te vamos a extrañar Estela!!!

Anoche

Anoche, mi amor,
anoche... te vi
pasar, sin dolor, con otro querer,
y ser feliz.
Tras ese escaparate de cristal,
¡dorada de metal
y rubia!...
¡Tu coche que pasó me salpicó
su noche de fangal y lluvia!
Anoche, mi amor,
anoche... te vi.

¡Qué pálida tenés la tez marfil
por más que esté a tus pies
la vida vil!
¡Envuelto en su visón me presintió
temblando de ansiedad, tu corazón!...

Yo estaba en el cordón,
¡desesperado! ...
Nublada la razón,
¡deshilachado! ...
¡Qué pálida tenés tu tez marfil!
¡Qué extraña y qué febril tu palidez!

Anoche, tal vez,
anoche, mi bien,
recién comprendí
tu mal, y lo que es
vivir, morir,
mintiendo la ilusión que claudicó
¡vendiéndote a un visón y a un coche!
Llorando por la noche en un rincón,
cuando habla al corazón la noche...
Anoche, mi amor,
anoche... te vi.

Tango
Música: Armando Pontier
Letra: Cátulo Castillo

Tarjeta Postal (Vals)

Qué lejano dolor de cosas viejas

Deja el vano llorar del acordeón,

Un sonido de valse que se queja

Me despierta la palabra incierta del ayer mejor.

Paisajito de yuyos y de olvido

Con tus ruidos de sapos y el zanjón,

Y en la abierta quietud de aquella puerta

La mano blanca y muerta que fue el aldabón.

Llamar los dormidos detalles

Que sueñan en una tarjeta postal,

Volcando su harina en la calle

Nos hace la luna su vieja señal.

La casa del patio querido

La gente sencilla y el viejo rosal,

Me devuelven el barrio perdido

Como una amarilla tarjeta postal.

Tus caminos, abiertos entre berros

Con vecinos charlando en un portón,

Y los grillos, moviendo sus cencerros

Son recuerdos que regresan lerdos con el acordeón.

Paisajito de yuyos que yo añoro

Con el lloro pequeño de este vals,

En la esquina brumosa que no existe

Tu voz pequeña y triste me vuelve a buscar.

Letra : Cátulo Castillo  (Ovidio Cátulo González Castillo)

Música : Sebastián Piana

La última curda

Lastima, bandoneón,
mi corazón
tu ronca maldición maleva...
Tu lágrima de ron
me lleva
hasta el hondo bajo fondo
donde el barro se subleva.
¡Ya sé, no me digás! ¡Tenés razón!
La vida es una herida absurda,
y es todo tan fugaz
que es una curda, ¡nada más!
mi confesión.
Contame tu condena,
decime tu fracaso,
¿no ves la pena
que me ha herido?
Y hablame simplemente
de aquel amor ausente
tras un retazo del olvido.
¡Ya sé que te lastimo!
¡Ya sé que te hago daño
llorando mi sermón de vino!
Pero es el viejo amor
que tiembla, bandoneón,
y busca en el licor que aturde,
la curda que al final
termine la función
corriéndole un telón al corazón.
Un poco de recuerdo y sinsabor
gotea tu rezongo lerdo.
Marea tu licor y arrea
la tropilla de la zurda
al volcar la última curda.
Cerrame el ventanal
que quema el sol
su lento caracol de sueño,
¿no ves que vengo de un país
que está de olvido, siempre gris,
tras el alcohol?...

 Ovidio Cátulo González Castillo


 

Tanguito

Biografía Infancia y adolescencia Tanguito sentado tocando la guitarra en plena calle. José Alberto Iglesias o Tanguito nació en Caseros, barrio suburbano ubicado al noroeste de la Ciudad de Buenos Aires,4 hijo del vendedor ambulante José Iglesias y Juana Correa, empleada de servicio doméstico. Tras abandonar el colegio secundario, cursó durante un breve periodo jardinería y paisajismo en la escuela del Jardín Botánico, pero a los quince años decidió dejar los estudios y dedicarse a la música. Primeras actuaciones y grabaciones A los 17 años, Iglesias actuaba en clubes de los barrios de Mataderos y Flores, interpretando canciones populares de rock and roll. En esa época, en esos locales se bailaba más que nada tango, pero él ganó fama como bailarín de rock (ver más abajo la relación de este hecho con su apodo). En 1963, como cantante de Los Dukes, hizo su debut discográfico con los temas "Decí por qué no querés", (de Palito Ortega y Dino Ramos) y "Mi Pancha", una composición suya, y en enero de 1964 apareció un nuevo sencillo del grupo: "Carnaval, carnaval" de Ball y Roger (en versión castellana con arreglos de Santos Lipesker) y "Maquillada" de Freddie Cora. Los Dukes llegaron a compartir escenario con Sandro y Los de Fuego, los Pick Ups y los Bobby Cats (cuyo cantante era Billy Bond). En otoño de ese mismo año, Horacio Martínez, mánager de Los Gatos, le propuso registrar un disco como solista para el sello RCA. Tanguito dejó a Los Dukes y comenzó a preparar material, pero el proyecto no se concretó. Los tiempos de La Cueva El celebre bar-teatro La Cueva fue la cuna del rock argentino. Era un sótano ubicado en la Avenida Pueyrredón 1723 (esquina Juncal, Recoleta) que primero fue un cabaret llamado sucesivamente "Jamaica" y "El Caimán", y por último un club de jazz ("La Cueva de Pasarotus"). En el otoño de 1964 se lo reformo y rebautizó La Cueva. En poco tiempo se convirtió en un reducto de la bohemia porteña, donde tocaban músicos maduros de jazz y también se escuchaban las nuevas tendencias de artistas de rock más jóvenes.6 Allí se reunían estrellas consagradas como Sandro, con futuras figuras como Moris, Javier Martínez, Alejandro Medina, Billy Bond, Litto Nebbia, Miguel Abuelo, Ricardo Lew, Charly Camino, Carlos Mellino, Ciro Fogliatta y Pajarito Zaguri, además de Pipo Lernoud (poeta y más tarde fundador y director de la revista Expreso Imaginario) y Miguel Grinberg (poeta, escritor y periodista). Numerosas bandas se formaron en el ambiente generado por ese club: Nebbia y Fogliatta formaron Los Gatos y Mellino y Medina Los Seasons. A partir de 1966, Tanguito frecuento asiduamente La Cueva hasta su cierre definitivo. Con la intención de difundir y promocionar al creciente movimiento rockero, del cual formaban parte varios artistas que actuaban en La Cueva, Miguel Grinberg produjo en el Teatro de la Fábula (Agüero 444, Almagro) De aquí, de allá y de todas partes, un ciclo de conciertos que se llevaron a cabo los días 7, 14 y 21 de diciembre de 1966, a las 21.00 horas. Iglesias estuvo entre los participantes, presentándose con el seudónimo de "Donovan el Protestón". Interpretó las canciones "Tutti Frutti" de Little Richard y una improvisación de "Perro Feroz" (en inglés: "Hound Dog") de Jerry Leiber and Mike Stoller, dos clásicos del repertorio de Elvis Presley. También estuvieron Moris, Bob Vincent, quién realizó interpretaciones de Bob Dylan, Morgan X (Miguel Grinberg) y The Seasons. La Perla del Once Durante la época en que funcionó La Cueva, un grupo de bohemios (entre ellos Tanguito) frecuentaban también el bar La Perla del Once (Jujuy y Avenida Rivadavia, Plaza Once). Pipo Lernoud recuerda esas reuniones: "Se llegaba a La Perla al salir de La Cueva, caminando lo más derecho posible hacia la izquierda unas 20 cuadras. En ese lugar se armaba una cosa muy caliente. Todo el mundo traía su cuadernito, su libretita, sus papelitos donde tenía anotado algo: una canción o una frase que había leído. No era que nos sentábamos y nos quedábamos callados. Era todo el tiempo divague, conversar y mostrar lo que teníamos escrito".